L’œuvre picturale de Lydie Van Den Bussche

Entamée en 2000, à Pornic, interpelle par ses fonds blancs dépourvus de repère spatial, dénués de tout décor–héritage esthétique des planches de stylisme. Sur cet espace laissé vide, sans perspective, atemporel, les esquisses se font légères, comme suspendues, flottantes. Le regard se focalise alors sur le sujet, la plupart du temps danseuse solitaire. Aussi créatrice de chaque costume, délicate note colorée dans cet univers presque éthéré, Lydie traite avant tout de l’être et du corps dans ses potentialités dynamiques. L’absence de fond libère le tableau de toute anecdote et de toute pesanteur pour rendre le mouvement dans sa quintessence.
Son travail, posé, méticuleux et précis rend les traits assurés et permet l’exactitude des postures corporelles. L’aquarelle et les craies grasses rendent possible les transparences et les rehauts. Les étoffes subtilement colorées épousent les corps, accompagnent les élancements, étreignent les muscles de ces corps sans visage. Seul le regard suggéré accompagne la fixation harmonieuse du mouvement,
un « arrêt sur image » dynamique, la permanence de l’éphémère.

Lydie nous plonge dans un univers empreint de grâce.
Consciente de la fonction ancestrale « sociabilisante » de la danse, elle nous offre ses ballerines aériennes et virevoltantes afin qu’elles nous convient symboliquement au mouvement, libérant l’être de toute pesanteur, l’esprit accédant alors à un état de plénitude intérieure.

Youna OUALI

Lydie Van Den Bussche est peintre

Elle peint la danse, ou plutôt, elle la dessine en mouvement. Son crayon tourbillonne sur le papier jusqu’à ce qu’une sortie de tornade arrache ses personnages du sol et les projette vers le ciel dans des poses impossibles à tenir et pourtant plus vraie que nature !.. Si la tornade est trop forte, le danseur perd de sa consistance et se dilue dans l’espace. Si elle est trop molle, il n’arrive pas à décoller… Lydie, comme les maîtres zen, travaille dans un art de l’instantané qui ne supporte ni l’hésitation ni l’erreur. Comment dessiner des personnages qui virevoltent sans cesse ? Comment rendre l’impression de puissance et de grâce qui s’exprime dans la danse ?

Lydie a trouvé une réponse : en éliminant toute ligne droite, en dessinant une volute qui semble tracée d’un seul mouvement inspiré, en accentuant la longueur et la densité de ses personnages par un procédé saisissant de cadrage en contre-plongée…

Le résultat semble simple, évident, mais, essayez de le reproduire et vous verrez que c’est un art d’une étonnante subtilité qui ne supporte pas la moindre erreur !

Alain BARRE